《琴意——領略國風之美》專題講演會。

正值端午佳節，湖北省圖書館長江講壇特邀國家一級演奏員陳春帶來一場《琴意——領略國風之美》專題講演會。

講座現場座無虛席，連兩邊的走道上都坐滿了熱情的聽眾，同時線上直播間還有近2萬聽友參與了本場講座。

講座既包含了新石器時期到近現代時期樂器和音樂理論的發展史，也穿插了琵琶曲《春江花月夜》《昭君出塞》《十面埋伏》，古琴曲《陽關三疊》《流水》的演奏。

最早有記錄的樂器是新石器時期的古笛，是動物的骨頭鑽孔制成的，是狩獵人傳遞信息所用。火的使用帶來了陶器，出現了陶土類樂器塤。黃帝時期開始大量種植竹子，出現了竹類樂器。到西周、東周，就出現了各種各樣的樂器。陳春重點講到曾侯乙編鐘與編磬，說編鐘有著非常好的音色和質感，可以演奏五個八度的音高，跟鋼琴一樣屬於十二平均律樂器。編磬，聲音宛若神仙衣服上的環佩鈴鐺，清脆悅耳。

《樂記》最早的一部具有比較完整體系的音樂理論著作，它總結了先秦時期儒家的音樂美學思想。秦漢時期的音樂以宮廷題材為主，典雅端庄，主要用於宮廷禮儀祭祀和鼓舞士兵。魏晉南北朝時期音樂美學家嵇康寫的《聲無哀樂論》，是中國音樂史上最重要的哲學論述，認為人在聽到音樂之后會產生喜怒哀樂的情緒的變化，進而影響人的心理和行為。隋唐時期，伴隨著開明的政治環境，音樂內容也極具開放性，音樂被廣泛推廣與交流，樂器改良與彈奏法的完善、音樂創新和創作也都到了空前的高度。到了宋元時代，音樂的生活氣息變濃，戲曲和歌曲出現了，很多音樂題材開始圍繞人們的日常生活開展，宋朝出現了中國最早的規模最大的音樂百科全書《樂書》。明清時期音樂進一步市民化，出現了板腔和曲調，晚清時期出現了京劇。近現代的音樂從學堂的樂歌開始，其中非常重要的音樂人是蕭友梅，他創辦了中國第一所音樂院校“國立音專”。

現場陳春演奏的第一首琵琶曲《春江花月夜》是中國十大古典名曲中排行第三的名曲，全曲有十段，就像十幅連續的畫面, 反映了中國文人治國平天下之后的終極追求，即琴棋書畫，自然親近，內心安寧。演奏的第二首音樂是瞎子阿炳的《昭君出塞》。與前面演奏的兩首文曲不同，第三首是一首琵琶武曲《十面埋伏》，陳春精湛的技藝，加上琵琶本身超強的表現力，使得現場氣氛充滿張力，扣人心弦。

琵琶因為演奏指法復雜具有極強的表現能力而被稱作是樂器之王，而古琴則因為承載著中國文人的思想與追求，也被稱作是樂器之王。演奏的第四首曲目是古琴曲《陽關三疊》，是一首情歌，最初來源於笛曲。古人是非常重視離別，因為朋友之間的離別可能就是永遠不再相見，《陽關三疊》講述的就是三次離別的故事。秉著把傳統音樂的經典帶給觀眾的想法，在講座的最后給大家演奏了一首超長音樂《流水》。陳春說，“希望傳統音樂能成為大家的茶余飯后。”（文/李青 圖/王亮）

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