貓形裝置毛層被掀開，百葉窗內部繩子被扯斷……近期，一些美術學院舉辦畢業展，雖早已貼出勿動、勿碰的提示，多件參展作品仍遭不同程度的破壞。今天我們該如何觀展，再次引發公眾思考。

　　誠然，部分裝置類作品具有交互性，但與作品互動，也要掌握分寸、尺度。對提醒標識視而不見，在凝結智慧、心血的作品上留下“傷痕”，缺乏對創作者勞動成果的基本尊重。隻追求感官上看見美，卻沒有從心底生起珍惜美的自覺，這樣的審美流於形式，不利於培育向善、守禮的良好品格。

　　每個人都有欣賞美的自由。講求審美的自主，不能忘了尊重美的自律、自覺。對於活動主辦方，從規范研學團體行為，到明確家長監護責任，需細化全鏈條管理責任，有效保障創作者權益。對於廣大觀眾，在與藝術對話的道路上，要學會從心所欲而不逾矩，將對美的追求與遵守文明規則結合起來，轉化為更得體的審美行為。

　　藝術不僅是觀賞品，更是以美育人、以美化人、以美培元的載體。無論是開設畢業展，還是舉辦劇場演出，推動社會美育的本質，是通過培養人們認識、鑒賞和創造美的能力，構建起美的理想、情操和品格，使人日臻於美好的心靈境界。從這個意義上看，展館、劇院等應該努力成為美育、德育一體化的涵養空間，圍繞啟智潤心多花心思、多下功夫，把美的基因、文明的種子，精准播撒在觀眾心中。

　　想起古人賞畫、藏畫，講求敬惜筆墨、遠觀不褻。這份對美的敬畏，便是由審美孕育出的修養。期待更多人能夠從容、優雅地走進公共文化空間，安頓精神、豐盈內心，讓審美真正內化為骨子裡的文明底色。

　　《 人民日報 》（ 2026年06月17日 05 版）