2019年，“新人導演”閃閃發光

　　2019年，“新人導演”閃閃發光

　　從《哪吒之魔童降世》的餃子、《鋌而走險》的甘劍宇、《受益人》的申奧、《過春天》的白雪，到《羅小黑戰記》的木頭、《被光抓走的人》的董潤年、《誤殺》的柯汶利等等，今年有十多位新人導演帶著首部長片亮相大銀幕，口碑與票房均很漂亮，成為今年電影市場一道靚麗的風景線。記者發現，他們有的來自“壞猴子72變電影計劃”、“HB+U”新導演助力計劃、“青蔥計劃”、“FIRST電影展”等諸多青年電影人“孵化器”。當然，也有不少是非科班出身的“野生派”，憑著對電影的執著和熱情在“用愛發電”。2019年，“新人導演”這四個字是發光的。　　　

　　揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平

　　電影人孵化器

　　《誤殺》等新人導演均得到大佬們的扶持

　　記者看到，不少新人導演的第一部長片能擁有超豪華的演員陣容，基本都離不開背后的“大佬們”，包括寧浩、黃渤、陳思誠等，大佬們利用個人影響力，推出了多個青年電影人扶持計劃。

　　正在熱映的《被光抓走的人》，是導演董潤年的長片處女作，在此之前他是一名專業編劇，曾憑借《老炮兒》榮獲第31屆中國電影金雞獎最佳編劇，也是寧浩和管虎兩位知名導演的老搭檔。《被光抓走的人》匯聚了譚卓、黃渤、王珞丹、黃璐等一眾實力派演員。記者了解到，該片是“HB+U”新導演助力計劃的項目之一，該計劃是黃渤在2016年發起的，致力於選拔具備類型片創作潛質的新導演作品，幫助年輕電影人實現電影夢想。

　　另一部熱映片《誤殺》，其導演柯汶利是華裔馬來西亞籍導演，《誤殺》是他的大銀幕首秀，目前看票房和口碑已爆，妥妥的一匹“黑馬”。該片居然請到了著名演員陳沖，以及譚卓、肖央等，陳沖甚至為該片進行了人生第一次路演宣傳。《誤殺》自然也有高人指點，他就是陳思誠，這也是他首次擔任電影監制。陳思誠執導的“唐人街探案”系列取得過不錯的口碑和票房，而《唐人街探案3》也將於明年春節檔上映。值得一提的是，陳思誠擔任監制的網劇《唐人街探案》，將由4位新人導演聯袂執導，這其中也有柯汶利，可見陳思誠對柯汶利相當欣賞。

　　著名導演寧浩早早地就為新人導演們“撐腰”，他推出的“壞猴子72變電影計劃”已成功推出三位新人導演，除了今年《受益人》的申奧外，前面的是2017年《繡春刀II：修羅戰場》的路陽，2018年《我不是藥神》的文牧野。記者了解到，寧浩自己正是12年前從劉德華推出“亞洲新星導”計劃之中閃亮出圈的，這是行業內較早的新導演扶持計劃。

　　另外，有官方背景的中國電影導演協會也推出了“青蔥計劃”，其孵化過的作品包括白雪導演的《過春天》，也是今年上映過的高口碑片。

　　新銳影展成《四個春天》等新片沃土

　　記者綜合發現，專注於發掘、推廣青年電影人及其作品的電影節形態服務平台FIRST青年電影展也成為了新生代導演發展的沃土，今年上映的多位新人導演的作品採取了先到該影展試水，再全國公映的路線。

　　比如11月上映的荒誕電影《平原上的夏洛克》，是導演徐磊的首部作品，在第13屆FIRST影展上拿到了“最佳電影文本”后全國上映。

　　還有紀錄片《四個春天》，拿過第12屆FIRST青年電影展的“最佳紀錄片”，青年導演陸慶屹執導，以導演父母的家庭生活為背景展現了勞作、歌唱、出游山野、探親、喪葬、歡聚離別等人間圖景。

　　華語犯罪類型片領軍人物曹保平今年也為新人導演甘劍宇的《鋌而走險》當監制保駕護航，該片還成功打入今年上海電影節金爵獎競賽單元。曹保平曾表示，他很多年前在FIRST影展上就對甘劍宇留下了深刻印象。

　　另外，記者也看到，如今很多電影節都設有“創投單元”，不少懷抱著“導演夢”的准導演們紛紛帶著作品參賽。

　　非科班野生派

　　學醫學工商管理的轉行當電影導演

　　記者查閱這一年片單發現，今年更特別的是，一批“野生派導演”令人矚目。他們沒有接受過系統的電影科班教育，大多是“曲線救國”，想方設法進修電影相關知識，甚至在拍電影前，他們從事的職業也種類繁多，有用實力演繹了“用電影的標准拍婚慶”的婚慶系導演，也有的在設計、廣告、攝影等泛藝術領域打拼。

　　其中《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《羅小黑戰記》《平原上的夏洛克》等導演都是非科班出身，《哪吒之魔童降世》導演餃子是學醫的，畢業后在一家廣告公司上班﹔被贊為“中國宮崎駿”的《羅小黑戰記》導演木頭，在大學裡自學了動畫制作﹔《平原上的夏洛克》導演徐磊此前學的是工商管理專業﹔《流浪地球》導演郭帆，本科學的法學，畢業后去的電視台，擔任節目包裝監制職務﹔學畫出身的顧曉剛，在拍《春江水暖》前做過相關的節目策劃……

　　來自“婚慶系導演”的還挺多

　　據不完全統計，“野生派導演”中來自婚慶系的人挺多，此前有畢贛、張大磊等，畢贛甚至調侃自己的長鏡頭與長期拍攝婚慶有關。《平原上的夏洛克》導演徐磊為了拍好婚慶，甚至還去一格一格地看電影。

　　可見，“野生派導演”能夠從原本的崗位“轉業”走向電影之路，不可或缺的就是“熱愛”和“堅持”，雖聽起來俗套卻也很有道理。畢竟，隻有真心想做某件事情，才會勇於放棄之前的生活而重新開始。

　　為籌錢連花唄、網貸等都用上了

　　這些“野生派導演”憑著一腔熱血投身電影拍攝后，不光“用愛發電”，更是“不擇手段”借遍親朋好友，打幾份工來貼補拍攝進程。

　　記者此前採訪《流浪地球》制片人龔格爾，聽他說過當時資金不夠，導演等人拆東牆補西牆的辛酸往事。而餃子則靠著母親的退休金死磕出了動畫短片《打，打個大西瓜》，在這之后自己靠著外包接活繼續動畫夢，直到遇到了光線彩條屋。

　　更悲慘一點的如顧曉剛，為了拍攝首部長片《春江水暖》的四季，從朋友眾籌到花唄、借唄、網貸甚至高利貸，所有能找錢的法子都用了。

　　甚至親戚朋友齊上陣當演員

　　另外，他們還本著“演戲不避親”的原則，親朋好友齊上陣來降低成本。因此他們的導演處女作大多投入不高，呈現出生猛、粗粝的質感，但具有蓬勃的沖擊力。

　　比如，《平原上的夏洛克》被贊為“現實主義土地上開出的荒誕之花”，導演徐磊則是“全家總動員”，觀眾能在影片中看到他的父母、叔叔，以及村裡鄰居的本色出演。這類導演還有畢贛，他的兩部電影都啟用了他的小姑父，如今小姑父甚至也紅了，先后客串了《南方車站的聚會》《日光之下》等電影。另外還有顧曉剛的《春江水暖》，不僅二伯等親戚上陣，連初中發小也進組了。