“紅飄帶”長征數字科技藝術館全景。 　　受訪者供圖

朱穎在工作中。 　　魏 容攝

《偉大轉折》劇目演出現場。 　　受訪者供圖

　　6月的一天下午，貴州遵義市偉大轉折劇場內座無虛席。

　　隨著25歲的現場指揮冉璇發出指令，安靜的劇場內音樂聲響起，舞台轉動起來。觀眾席兩側，棧道上火把接續亮起，串聯出一支勇毅前行的隊伍。“砰砰砰！”水花四濺，吊橋從觀眾席上方兩側伸至半空，“紅軍戰士”前仆后繼發起沖鋒。舞台下方，湍急的水流聲和彌漫的“硝煙”不斷從四面傳來，讓觀眾如同穿越回湘江戰役的戰場。一場動人心弦的沉浸式紅色演出就此展開。

　　紅軍長征時在貴州活動時間最長、活動范圍最廣。2019年，貴州被確定為長征國家文化公園重點建設區，紅色資源活化運用不斷深入。5年來，《偉大轉折》大型長征文化沉浸式演藝、“紅飄帶”長征數字科技藝術館等項目陸續亮相，“圈粉”一群青年扎根台前幕后，為講好長征故事、傳承紅色基因助力添彩。

　　用心演繹，讓紅色人物“活”起來

　　“山前有四十四棵澀柿子樹，山后有四十四隻石獅子……”偉大轉折劇場內，演員們正練習繞口令開嗓，這是每日必修的功課。

　　劇場另一側的排練廳裡，隨著手指關節叩打桌面發出的聲響，一名青年正在推敲演出細節。片刻后，他轉而拿起了鋼筆，繼續敲打。

　　“鋼筆的敲擊聲，比用手叩擊桌面發出的聲音更清脆，表達出人物的強烈態度。”這個不斷揣摩角色的00后青年，正是《偉大轉折》劇目中的演員何海航。

　　該劇目以中央紅軍血戰湘江后轉兵貴州、召開遵義會議為主線，融合舞台科技與舞台藝術，呈現那段波瀾壯闊的歷史。何海航是土生土長的貴州人，從小受紅色文化熏陶。“參與這樣的紅色題材創作，是青年人的幸運。我想通過這個舞台把紅色故事講給更多人聽。”24歲的何海航學的是表演專業，聽說劇目在招人，就迫不及待報名，並通過了選拔。

　　“紅色題材創作演繹，尊重史實是前提，但又不能過於刻板。”為了立住角色，除了形體、台詞等基本功訓練，何海航一面查閱相關史料，寫人物小傳，了解角色的生平經歷﹔一面虛心向不同角色的扮演者求教，詢問對戲感受和建議，通過反復搭戲、對台詞，嘗試尋找准確的細節表達。

　　“對紅色文化，演員要真聽真看真感受。”何海航說，他主動利用工作間隙，多次參觀遵義會議紀念館、四渡赤水紀念館等，實地考察劇目演出涉及的紅色足跡，聆聽專家學者對相關歷史的解讀。“軍裝、馬燈、信件……在遵義會議紀念館看文物，有時候一看就是一下午。”

　　立足角色，推敲節奏，完善細節，反復打磨……時間長了，何海航逐漸對劇中每一個角色的台詞、每一段場景背后的史實了然於胸。“隨著角色探索的深入，心中那份信念感也愈發強烈。”

　　前不久，遵義市文化小學學生觀看劇目時，在演員致謝環節，小學生們激動地喊出了“英雄，謝謝你們”，這一幕讓何海航動容。“我從事的不是普通的演出工作，作為青年一代，傳播好紅色文化是我們的責任。”他說，希望通過自己的塑造把更加鮮活飽滿的人物形象呈現給觀眾，讓更多人了解這段蕩氣回腸、動人心魄的紅色歷史，珍惜今天來之不易的幸福生活。

　　創新技術，為觀眾提供更好的情景體驗

　　貴陽市雙龍航空港經濟區，在“紅飄帶”長征數字科技藝術館，一盞閃爍微光的馬燈漸漸亮起來，帶領觀眾重回戰火紛飛的革命年代。幕布后，24歲的工作人員朱穎打開操作面板，准時按下按鈕，大幕准點落下，光影在戰壕、山體、石筍間流轉，觀眾陸續挪步，被帶入下一個場景。

　　“紅飄帶”項目集文化、科技、藝術為一體，由《紅飄帶·偉大征程》《紅飄帶·多彩飛越》兩部分演藝組成。虛擬交互、全息影像、全維度機械運動、虛擬現實、三維聲場……藝術專業出身的朱穎，一開始面對這些新技術時，既充滿好奇，有時也不免吃力。

　　“剛開始接觸學習時，有時整晚睡不著覺。”為了快速熟悉工作，她購買專業書籍學習，向資深技術人員請教，有時候揪著一個問題一問就是半天。在她看來，“年輕人就是要愛問、敢問、會問。”每場實際演出前，朱穎總是反復與台前幕后的同事溝通磨合，直至配合精確到每一秒。

　　“這是一次創新，更是一項精細的‘工程’，一分一毫都不能出錯。”朱穎說，在《紅飄帶·偉大征程》“血火洗禮”篇章，為了給觀眾在行進中呈現難忘的沉浸式體驗，團隊逼真地還原了戰壕場景，傾瀉而下的石筍造型、根據歷史資料模擬還原的道具，與聲光特效共同制造了充滿沉浸感的觀演空間。從最初的“門外漢”到現在對館內各項技術如數家珍，朱穎說：“隻有更好地掌握技術，才能為觀眾提供更好的情景體驗。”

　　走進遵義市偉大轉折劇場，宛如進入了一個布滿各類機械裝置的大型工廠。360度任意旋轉的舞台轉台上，承載有遵義會議會址、大型山體、吊腳樓等舞美景觀，安裝有LED機械屏、燈光、音響、煙霧等設備。舞台周圍，分布著4台視頻服務器、12台專業激光工程投影機，以及1台大功率工程投影機。

　　“根據劇情推動，轉台可以快速切換對應的場景。投影機則是用來播放還原長征歷史的視頻畫面，通過蒙太奇手法營造出全方位立體覆蓋的圖像。”說話間，冉璇沉著冷靜地發出幾個指令。大幕緩緩拉開，一場集合了戲劇、影像、裝置藝術、機械動作、音樂與舞蹈的精妙演出呈現在台前。

　　“舞台上集中呈現很多場景切換，作為指揮必須牢記每一個場景的音響、燈光、機械等切換的時間點，才能保障演出的流暢性。”冉璇習慣隨身攜帶一個筆記本，精准記錄每個切換點。

　　如今，借助虛擬交互、全息影像、全維度機械運動、虛擬現實等技術，依托立體的舞美置景，這段關於長征的紅色歷史得以沉浸式展現在觀眾面前。“把科技與紅色文化融合好，才能產生‘1+1>2’的效果。”冉璇自豪地說，劇目涉及的瀑布水效裝置、伸縮隨動放搖裝置、大型傾斜舞台等8項科技舞台設計創新，正在申請國家專利。

　　團隊協作，打造閃亮的紅色文化品牌

　　周五下午，“紅飄帶”項目的場館門口人頭攢動。因為預約的觀眾很多，當天已加到8個場次。從“血火洗禮”“偉大轉折”到“砥礪征途”，伴隨一幕幕壯舉在眼前展開，觀眾置身模擬場景和擬真聲光特效中，大呼“不虛此行”。

　　在觀演交流環節，來自江蘇的一名年輕黨員激動地說：“演出太震撼了，讓我們以全新的形式追尋紅軍足跡，重溫長征歷史，接受了一次深刻的長征精神洗禮。”

　　“演出效果的完美呈現，離不開團隊‘作戰’。”音響組工作人員焦滔與朱穎是老搭檔了。33歲的焦滔是一名退役軍人，除了每次開場前測試檢查音響設備，聽音、辨音，他還會協同參與視頻制作及燈光組的維修。

　　“紅飄帶”項目團隊裡，像焦滔、朱穎這樣的聲光電工作人員有30多人，其中絕大多數都是90后、00后。2023年10月試運營以來，他們已在幕后保障演出超3600場，服務觀眾近50萬人次。

　　“不僅是總控組，燈光、音響、視頻、機械等各組人員也得進行跟場，時刻盯緊設備是否會出現故障，隨時准備處理問題。”朱穎回憶，一次總控操作電腦觸發完全失效，各組迅速重新啟動，音響、視頻、燈光等操作平台同步協作，在倒計時結束前同步按下了按鈕，確保演出順利進行。

　　來到總控機房，電腦與各類音響后台設備布置有序，牆面上挂著圓形時鐘，一旁貼著列表，上面都是應對總控失效的處置溝通專業術語。“這都是團隊在總結應急經驗后配置的。”朱穎介紹，“‘身經百戰’后，我們的工作作風更加扎實。”結合操作實際，她與團隊整理出了一套“紅飄帶”項目系統總控故障處置方案，幫助大家做到忙中有序。

　　“從威亞層到吊挂平台，再到假山投影的各類場景切換，想要帶給觀眾更加沉浸的體驗，就要細致百倍地配合。”經歷了上百場演出后，冉璇對此也頗有心得：“比如‘婁山關’場景切換，要確保演員全部從升降平台撤下，才會喊切換，劇場和演員的安全不容有失。”

　　“看到越來越多的觀眾走進劇場，重溫偉大長征精神，我們的勁頭也越來越足。”何海航說，除了做好自身角色的探索，他還擔負起了劇目演員排練協助工作。哪怕沒有自己演出的場次，也會在觀眾席記錄，對台詞節奏等現場出現的問題與其他演員反復溝通，及時反饋調整，隻為帶來更加完美的舞台呈現。

　　“在這條挖掘紅色資源、傳播紅色文化的路上，我們的探索才剛起步。”又一場演出結束，冉璇打開筆記本，記錄下每個場景轉換的用時和需要改進的細節。她說，自己與團隊將繼續踏實走好每一步，扎根紅色文化的大舞台，不斷貢獻青年人應盡的力量。

　　版式設計：張丹峰

　　《 人民日報 》（ 2024年07月21日 05 版）

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